Кожна людина - дитя свого часу, художник теж, і його мистецтво породжується часом, оскільки воно взагалі має цінність: воно може бути несвідомим або свідомим. Я вважаю, що художник - можливо в самих витоках - творить несвідомо, що, однак, разом з постійними вправами і устремліннями в творчість приходить відома вправність у передачі форми і кольору. Багато художників заперечують це, і все ж інакше бути не може; процес творчості як раз в олійного живопису повинен бути контролюємо при роботі. Уже процес змішування фарб призводить пише до відомими правилами. І сам процес втілення, який потрібно постійно звіряти з існуючим Задумом, адже вимагає абсолютно свідомої дисципліни і планомірної роботи - якщо не хочуть створити щось неспроможне або незрозумілу мазанину.
Те, що у майстри неусвідомлено, - це тільки свій почерк і своєрідна манера. Так він бачить і переробляє зовнішні явища. Так було завжди, з найдавніших часів до сьогодні, і так буде постійно.
Фантазія, яка формує в неповторному вигляді моє переживання, так що я його бачу перед собою, варто мені закрити очі, - є, звичайно, «неусвідомленої». І мені доводилося в моменти найбільшого захвату «несвідомо» малювати і писати, не помічаючи цього, а після мене дивувало - коли через деякий час я приходив до тями, - що діється навколо. Але, як правило, за кисті і палітру беруться всі ж дуже свідомо. Коли хочуть написати що-небудь, то видавлюють фарбу з тюбика теж цілком «усвідомлено». Таємниця не в моментальному творчості, вона - в баченні, в поданні, в фантазії, в тому, що у людини є сили зробити видимим внутрішній образ, який дає йому його переживання. І «як» при цьому залежить від того, наскільки він пішов в людський розвиток, бо кожен ступінь його розвитку відіб'ється на почерку його творів, навіть якщо основний хід розвитку залишиться колишнім (приклади: Рембрандт, Дюрер і ін.) ...
Живопис - це мистецтво запам'ятовувати на площині емоційні переживання. Засобом живопису є фарба, існуюча як площина і лінія. Живописець втілює чуттєву концепцію свого переживання в твір. Він вміє керувати своїми коштами завдяки постійним вправам. Для цього не існує ніяких твердих правил. Закони при роботі над окремим твором створюються з особистості творить, з особливостей техніки та поставленого завдання. Можна вивести закони з готового твору, але ніколи не можна створити твір мистецтва на підставі законів і сюжету. Чуттєве задоволення в спогляданні є первинне у всякому мистецтві, починаючи від його витоків. У нинішній час точність зображення взяла на себе фотографія. Звільнена від цього живопис знову отримує свою первісну свободу дій. Інстинктивне посилення форми в чуттєвому переживанні імпульсивно переноситься на площину. Технічні допоміжні засоби перспективи стають засобами композиції. В процесі невпинного втілення переживання в роботу виникає твір мистецтва.
Комментарии
Отправить комментарий